Danser pour éveiller

À la Rencontre des Compagnies #1 

Axel Loubette et la compagnie Ellipse : Une danse engagée pour éveiller les consciences

Depuis 2017, Axel Loubette dirige la compagnie Ellipse basée à Marseille. Avec déjà quatre créations à son actif, il revendique une danse porteuse de messages sociaux et politiques, explorant les limites du mouvement pour donner une voix au corps. « Je crois vraiment à la puissance que peut avoir la danse et le mouvement pour créer des images et pour réveiller l'imaginaire », explique t’il.

Proche des publics

L’engagement d’Axel Loubette dépasse la scène pour s’inscrire dans une démarche d'accessibilité et de médiation culturelle. La compagnie Ellipse met un point d’honneur à présenter ses spectacles dans des lieux non conventionnels, afin de toucher des publics éloignés des pratiques artistiques. « Nos spectacles, on les présente souvent en extérieur ou dans des lieux non dédiés pour aller au plus près des publics, même des fois dans des villes ou dans des communes qui n'ont pas d'équipement culturel adapté en technique », précise-t-il.

Cet engagement se traduit également par un important volet d’éducation artistique. Axel Loubette multiplie les interventions dans les écoles, collèges et lycées pour initier les jeunes à la danse et les sensibiliser aux thématiques abordées dans ses créations. "je pense que c'est vraiment essentiel. Et même parfois, j'ai l'impression qu'on va avoir un apport et un impact même plus fort dans ce travail d'éducation artistique et culturelle que sur des spectacles", confie-t-il. Il précise également que pour lui, toucher le jeune public est primordial, car ”c’est le public de demain”.

Des créations au service de messages puissants

Axel Loubette conçoit ses spectacles comme des outils de réflexion collective. L’une de ses dernières créations, Mademoiselle, est une lutte contre le sexisme, un sujet qu’il a toujours ressenti et qu’il a toujours eu en tête de faire, mais c’est sa pièce Unité 777 qui lui à donner “l’étincelle” de créer Mademoiselle « Je ne parlais pas de sexisme, mais pourtant, j'avais une remarque assez incroyable qui revenait de la part du public à la fin de la représentation, c'est “Ah, les filles font la même chose que les garçons.” » Le style de danse d' Axel qu’il qualifie de physique et d’animal, est un style qui dans la danse est souvent attribué aux hommes, ce qui a permis cette réflexion au chorégraphe “j'ai l'impression que ce que je fais en termes de mouvement ça parle déjà du sujet. je vais aller encore plus loin là dedans puisque je vais vraiment faire une création sur ce sujet là”
 

Mademoiselle s’est d’abord concrétisé sous forme de court-métrage, réalisé en 2021 au Stadium de Vitrolles avant sa rénovation. Aujourd’hui, cette pièce d’une heure présente une vision élargie du sexisme, incluant des pistes de réflexion sur la solidarité et l’entraide. Axel Loubette insiste sur la dimension collaborative de cette création : « j'ai créé aussi beaucoup en collaboration et en discussion avec les interprètes, notamment Nina Weber qui travaille avec moi sur la dramaturgie et qui a en plus d'être danseuse elle aussi doctorante en droit et qui étudies beaucoup aussi c'est les théories féministes du droit. »

Un processus créatif au carrefour des arts

Le travail d’Axel Loubette s’appuie sur un dialogue constant entre la danse et d’autres formes artistiques. Il enrichit ses inspirations avec la littérature afin de mêler son ressenti avec des pistes de réflexion plus objectives. “me permettent, au-delà juste de mon ressenti personnel sur la société, sur tel ou tel sujet social, politique et écologique, de prendre aussi des informations auprès d'autres personnes qui ont réfléchi sur les sujets de manière différente”

Sur le plan musical, le chorégraphe collabore avec des compositeurs pour créer des bandes-son qui vont venir se modeler au travail artistique de la danse, la musique lui permet une base de départ, mais celle-ci peut être retravaillée en fonction de la chorégraphie. Quant à la mise en scène, Axel travaille main dans la main avec des professionnels de la lumière et de la scénographie pour donner vie à son univers. “Je parle souvent un peu de ce que j'imagine dans ma tête et après comment les scénographes, régisseurs qui sont vraiment professionnels ils vont apporter avec leurs outils une proposition”

Un regard critique sur la danse contemporaine

Axel pointe les défis auxquels les artistes doivent faire face, notamment les contraintes financières et les attentes institutionnelles, en effet pour qu’une pièce voit le jour, celle-ci doit pouvoir être financée par les institutions qui ont des cahiers des charges qui tendent parfois à homogénéiser les thématiques abordées. "Et quand ces cahiers des charges sont un peu les mêmes, quand on passe du département à la région, aux villes, à l'État, etc., on se retrouve finalement avec, malgré la diversité des propositions artistiques au départ, un espèce de lissage de ce qu'on raconte, parce que c'est un peu les mêmes thématiques qui vont être financées. Donc c'est un peu ça que je trouve dommage dans l'évolution de la danse. ", déplore-t-il.

Mais il observe une évolution notable dans le monde de la danse, notamment la remise en question des codes genrés et des stéréotypes historiques. "On a brisé un peu ces codifications très genrées, hommes-femmes, et même entre les styles de danse eux-mêmes, il y a vraiment un alliage qui se fait et maintenant on voit des interprètes qui ne sont plus dans ses stéréotypes qui sortent de plus en plus de ses stéréotypes et qui prennent la liberté de danser en fait comme ils veulent", affirme-t-il.

À travers ses créations avec la compagnie Ellipse, il démontre que la danse contemporaine est un levier puissant pour interroger la société et impulser le changement. Avec une approche artistique et humaine, il continue d’élargir les horizons de cet art vivant et de le rendre accessible à tous.

Vous pouvez retrouver la Compagnie Ellipse sur leurs réseaux sociaux :
@loubetteaxel_cieellispe

Sarah Valentin